Corso avanzato
Il corso di secondo livello è il passaggio successivo al corso base, per approfondire e capire meglio i concetti della tecnica ma soprattutto per conoscere e migliorare la propria cultura fotografica.
Ma è anche rivolto a tutti coloro che hanno una buona padronanza della propria macchina fotografica ma vogliono migliorare il proprio gusto al fine di realizzare immagini personali e suggestive.
Il percorso comincerà dallo studio dei Grandi Maestri della fotografia, attraverso la proiezione di foto e filmati. Per conoscerli e capire gli stili e le epoche che hanno influenzato la loro arte.
Si affronteranno aspetti della tecnica fotografica in maniera
più approfondita, dalle regole della composizione fotografica agli strumenti
come il flash, a slitta o esterno da studio, per poterlo utilizzare anche di
giorno in pieno sole.
La sezione dedicata al laboratorio riguarderà il digitale (impostazioni e
programmi di photo editor) e la camera oscura: descrizione teorica sui
principali metodi di sviluppo e stampa analogica.
Dopo ogni lezione i corsisti dovranno svolgere un lavoro fotografico a tema sulla base dell’autore affrontato.
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
Programma
I PRINCIPI DELLA COMPOSIZIONE
Argomenti di teoria
– Il tratto dominante
– La regola dei terzi
– Fotografare l’orizzonte
– Simmetrie a asimmetrie
– Autori di riferimento
– Proiezioni audio visive
Argomenti di pratica
– L’inquadratura: scatti in studio e uscite in esterna. Analizziamo i punti critici, l’equilibrio dell’immagine.
– Traiamo ispirazione dai Maestri della fotografia: “copiare” dai grandi fotografi, come linea guida per capire ed acquisire il gusto e il tratto narrativo di un’immagine.
– La ricerca volontaria dell’errore: impariamo a violare le regole
– Argomenti trattati: ritratto e racconto fotografico
– Lavori fotografici a tema: esercizi pratici da svolgere fuori orario corso
– Verifica e discussioni sui lavori assegnati
TECNICA DI BASE
Argomenti di teoria
– La luce: riflessa e incidente
– L’uso dell’esposimetro esterno
– Il flash
– I punti di illuminazione
– La temperatura di colore
– Il set fotografico in studio
– La luce flash in esterno
– Raccontare con le immagini
– La foto che nasce da un’idea consapevole
– Il digitale
Argomenti di pratica
– Esercitazioni in sala posa: luce flash e luce continua
– Il ritratto in studio
– L’allestimento di un set fotografico e l’approccio con il soggetto
– Uscite in esterna: l’uso del flash
– La tecnica dello slow sync
– Light Brush: pennellare con la luce
– Il racconto fotografico: come si prepara un racconto, l’importanza dell’editing
Durata del corso: due mesi (circa), una lezione a settimana (giorno feriale), per un totale di otto lezioni (16 ore)
Orario di lezione: fascia pomeridiana (18/20) – fascia serale (20/22)
Sono previste uscite in esterna.
Il costo del corso: comprensivo delle spese, è di € 170
Le prenotazioni ai corsi sono aperte tutto l’anno, compilando il modulo Contatti. Indicare il corso a cui si è interessati e la fascia oraria preferita.